帥哥嬌娃 Orz...

來了來了來了！ 遲到的電影，來了。

上禮拜有沒有看電影？有。看了Woody Allen 69 年的 Take the Money and Run (中譯:傻瓜入獄記)。看了 Ben Stiller 的新作 Tropic Thunder (開麥拉驚魂)。延續上禮拜 A Man Escaped (死囚逃生記)，另一部 Robert Bresson 的名作 Diary of A Country Priest (鄉村牧師的日記)，在1/3 處卻像昔日初探 Ingmar Bergman 的 The Seven Seals (第七封印) 或 Pier Paolo Pasolini 的 The 120 Days of Sodom (索多瑪120天) 一般，突然失去意識。

然後，甜美的果實從天而降。令許多女性影迷為之瘋狂的 Johnny Deep 再次以弱智形象征服了我的心，憑的就是這一部, Benny & Joon (中譯:帥哥嬌娃...太屌了...)。這是一部什麼片？芭樂愛情喜劇片，我的菜。

劇情是講述在一對在美國小鎮居住的兄妹，哥哥 Benny 從事修車技師的工作來養家同時照料精神不穩定的妹妹 Joon。在某一晚的撲克牌局上，妹妹輸給了哥哥的牌友，然而那位牌友的賭注卻是：麻煩帶走我的阿達親戚，Sam (Johnny Deep)。而自從 Sam 加入了這對兄妹的生活後，他異於常人的言行舉止卻為 Benny 和 Joon 以往努力維持平衡的生活帶來了意想不到的變化。

帥哥嬌娃的迷人之處，在於它的不慍不火。沒有特別煽情的劇情，有的是小巧迷人的橋段，以及Johnny Deep 的演技。講橋段，單從日常生活中烤土司，這個再一般不過的行為，卻變成用熨斗來發揮就令人感到人類想像力的巧思。講 Johnny Deep，他是一位很帥，很有風格的演員沒錯，然而我一直覺得他也是位很有實力，也很努力的演員。從臨場演出舔水彩顏料的即興發揮到在公園裡模仿默片時期巨星 Buster Keaton 的表演，那是我覺得這位演員魅力的展現。當然對於女性影迷的福利，阿達強尼的帥，不是來自影片角色的造型，卻是在所扮演的角色 Sam 的那份單純。在他爬上病房大樓後懸著屋頂擺盪在 Joon 的窗前時，那種單純注視的眼神真讓我覺得: oh my，強尼戴普真是迷死人了~~~

除此之外，我非常喜歡帥哥嬌娃裡的電影配樂。輕快愉悅的主旋律，隨著劇情一步步進展不斷反覆出現，適時的為影片撲上了一層浪漫明亮的調性。配樂的重要，看電影的人都知道。它可以凝聚緊張感，釋放焦慮的情緒，加速劇情的節奏，甚或像歌舞劇一樣完全融進劇情的一部分。然而，完美的配樂，是能讓觀眾在投入劇情的同時卻又能被明確意識到的。講花樣年華你會想到什麼？談 Schindler's List (辛得勒名單) 你又會想起什麼？ Twelve Monkeys (未來總動員)，Pulp Fiction (黑色追緝令) 呢？ 厲害的是，上面所提的幾部電影，它的配樂或主旋律都不是人聲的音樂，而是純器樂本身的表現，帥哥嬌娃一如是。這些音樂，不只為電影提味，卻更成為人們對這部影片回憶的片段。

數年前當還在明日新聞台寫東西時，在一篇講 Queen (皇后樂團) 的文章中曾提過，除了那些眾所皆知的搖滾名曲外，吸引我，讓我喜愛難忘的，卻常是些簡單乾淨的小品 (ex. Queen 的 Bicycle)。相較之下，他們似乎沒有特別的目的或目的地，他們的存在也不像是以"要被人記住"而出發。對他們來說，如果有所謂存在感的存在，那是以"遇見"為發生，是一種本質上的美而迷人。若以此來結尾，Benny & Joon，一如是。

最貼心的負擔

文◎亮心

小志的父親擔任臨時工，工作收入不穩，又不負家庭責任，導致夫妻離異，母親只得獨自照顧兩個身障的孩子。面對經濟壓力，小志的媽媽情緒憂鬱、難尋出口，曾有輕生念頭。小志本身亦為輕度智障兒，個性憨厚，唯有過動傾向，目前就讀國三特教班。母親說：「而今她與小兒相依唯命、相互扶持，由於小志的貼心，即便扶養兩兄弟十分辛苦，開一家溫馨的西點麵包店，已成為媽媽與小志共同奮鬥的目標。」

當一個家庭兩個孩子身心都出現問題時，那父母親所付出的心力，絕非外人所能想像；小志的家庭便是如此，他本身是一個輕度智障、容易過動的孩子，相較於先天性腦性麻痺，必須終日臥床的哥哥，已屬萬幸；可喜的是正因小志的善解人意，讓他變成媽媽的助力，而非沉重的負擔。

母親十七歲時，生下小志的哥哥瑋瑋，由於出生前即因染色體異常，衍生腦性麻痺、小腦症等多重障礙，導致完全無法坐起，得靠母親十七年來細心照料。小志的父親因外遇與母親離婚，留下小志、哥哥和母親三人自謀生路。

或許是上天的體恤，聽話、乖巧、憨厚的小志，在外人面前總是顯得靦腆，一旦熟識，話匣子打開、滔滔不絕、不可遏抑。在校成績雖稱不上優異，但在老師眼中，小志是一個活潑有禮、熱忱服務的好孩子。今年即將從國中畢業的他，對烹飪特別有興趣，希望將來能當個麵包師父，因此正準備報考高中烹飪特教班。問他對升學考試有無信心？他仍一貫露出害羞的表情，點頭示意。媽媽強調小志並非怕生，只是說話有時詞不達意，但絕對有自己的主張。若是說錯話，害羞的小動作便會自然流露出來，即便在校上課，小志仍會不時通電表達關心。媽媽說，「我和小志是互相依賴、相互關懷，彼此都是對方的全部。」

不要看媽媽心寬體胖，母親為照顧臥病在床的哥哥，長時間下來身體健康也出現了警訊，腰酸背疼的情形持續發生，因此移動哥哥身體便成為小志的例行工作。把哥哥抱下樓、協助母親幫哥哥洗澡等，已然是媽媽最重要的左右手。不僅如此，掃地、拖地、洗碗都難不倒他，小志不僅懂得照顧自己，相對的也為母親減輕不少負擔。
　　
說到小志怕黑，肇因於五年前母親與生父離異後，曾數度割腕，當時小志緊抱母親，不斷喊著：「媽媽！你不能死，我和哥哥都很需要您，您死了，我怎麼辦？」禁不住小志一再的呼喊，才喚回母親的求生意志。歷經此事的小志開始怕黑，只要是母親出門、上廁所，他都會擔心、不斷地詢問；常會夜裡摸摸媽媽在不在身旁，從那時起點盞小燈才能安睡，一家三口睡在同一房間，小志至今仍不願單獨就寢，除了保有安全感，哥哥開刀後的疼痛，亦須服用鎮定劑才能安枕，也是一項顧慮。此外，凡樓梯間、暗室、密閉空間，小志只要遇黑便會待在原地、裹足不前；所以他通常不願單獨一人留在陌生的環境裡。小志不會用美麗的詞藻表達情感，只能用「心」陪伴母親走過人生中的每個關卡。哥哥或許看不懂弟弟對母親的愛，但從小志緊抱哥哥下樓，疼惜之情，可謂溢於言表。
　　
以世俗眼光審視，小志的貢獻的確微不足道，但他甘於做一位乖巧、懂事、會幫母親照顧哥哥的好孩子，這對一般青少年來說，簡直是天方夜譚！對一位母親來說，小志的貼心，讓她重獲生存的勇氣，有點負擔卻又十分依賴。
　　
家住金福路的小志，每天由媽媽騎機車接放學，今年獲家扶中心「自強兒童」榮譽榜，他常把自己的想法和媽媽分享；母親回憶道：「若不是小時候受到阿公酒後外力傷害，小志應是個完全正常的小孩。記得他三、四歲時，有一次回娘家， 只因小志哭鬧，便被阿公酒醉亂性，擊打頭部成傷，母親當時單純處理外傷，不疑有他；卻在二年後上幼稚園時，老師發現小志學習進度不如人，且時有好動傾向，母親才帶他前往高醫診治，經智力測驗發現異樣。小志的語言發展較同齡小孩遲緩，國語程度偏弱，講話時咬字略顯不清，自行閱讀亦有些吃力，媽媽會鼓勵他把瞭解的部分先行看過，不明白處，她再補充解釋。
　　
當迎向晨曦、一天的開始，母親七點多送小志上學，回來後照應哥哥用餐、處理家務，四點多接小志放學，回家後小志和媽媽一同照顧兄長進食，儘管生活規律，但為抒發小志過剩的精力，每逢週一至週五，晚上六點後是小志的跆拳時間；再回到家裡，已是九點光景，待溫習功課、沐浴完畢，已近十點半上床就寢。
　　
遇有假日，小志總會要求媽媽和他出去走走，而今過動情況已較以往改善許多，跆拳課也上了一年多，目前是紅黃帶，週六白天還要上游泳課，小志相信運動是他的興趣，而且喜歡和同學一起分享上課的喜悅。跆拳課前，母親會先和教練充分溝通，暸解孩子實際情況。一週課上下來，小志也會叫累，有時晚上也想偷個賴、請個假，但在母親的堅持下，小志不敢有二心。學習游泳至今剛逾半年，適應還算ＯＫ，為讓小志獨立學習，媽媽沒有陪他下水。

由於小志對烹飪和運動情有獨鍾，即便在家中廚房，媽媽總會注意操作安全。小志動手實做時，母親必然會在旁示範。小志一進廚房，總會迫不及待要求媽媽：「快點教我做麵包吧！」媽媽向筆者表示：「小志自小四、小五起，便展現烹飪方面的興趣與天份，觀看電視時，只要有西點畫面，便會立刻要求她教做點心、 烘小餅，總希望趕快買些西點材料，享受那種動手做的成就感；如今學校特教班也安排有技藝課程，可以為學生打好基礎。
　　
對於哥哥的照顧，媽媽說：「幸好有小志幫我抱著哥哥上下樓，為了便於瑋瑋乘坐輪椅，我們只好選擇透天厝。有鑑於瑋瑋罹患的是先天性疾病，吃藥、復健，效果不大，因此現已終止醫療。由於哥哥體弱，無法自行坐立、自行翻身，除了睡眠，在在需要旁人協助；先前復健擔心造成骨折，因此平時多平躺於床上，自小瑋瑋骨骼發育不良，致說話發展緩慢，目前僅有兩、三歲智力；不過瑋瑋會用眼神、微笑和我們溝通。目前僅能幫哥哥做基礎按摩，防止肌肉不致過度萎縮而已。

小志自上國中以來便夢想將來當個麵包師父，這個月二十九號，小志便要參加高職特教考試；三信高商是他的第一志願，「有了自己開家麵包店，同時買間大房子，讓一家三口過得快活」。輔導社工葉美秀老師說，小志拿過家扶中心的獎學金呢！不僅好學，課餘玩電動，小志自有主張；看他玩PS2，倒也有模有樣！
　　
平日在自家後院種些花草，例如：金桔、草莓、蕃茄、絲爪，都是他的最愛！小志強調：種絲瓜是要給哥哥吃的，昆仲情深，由此可見。
　　
媽媽高興得的指出，小志之所以喜歡製做麵包、小餅干、小西點，並非自己愛吃，而是那份製作過程的成就感；每週五下午烘焙課，小餅干加上個櫻桃、放粒草莓，送給媽媽和哥哥吃，對小志來說是件有趣的大事；當糕餅出爐時，會自己先行品嚐，再好吃的西點，小志仍不忘嚴格品管哩！
　　
在學校，小志是班長，同時也是老師的好幫手，並曾於校運會上獲得徑賽銀牌。回到家裡，從小志和母親的互動中可以看得出他們彼此的依賴程度；母親說：「小志心中藏不住秘密；一旦有事，可以從他的表情看得一清二楚；也正因如此，小志和母親成為無話不談的好朋友，一段時間不見，小志便會變得忐忑不安，少有安全感。小志樂於和媽媽說悄悄話，談論學校當天所發生的點點滴滴；若有意見和母親相左時，小志會低頭不語，但最終小志還是會先向媽媽認錯。
　　
平日媽媽雖也訓練小志協助餵食哥哥，但可能是手勢習慣有所不同，哥哥還是只接受媽媽為他服務。即便如此，小志仍會在旁細心觀看，以備不時之需。雖然小志和哥哥互動不多，但兩人都熱愛流行音樂，樂曲成了兄弟倆最簡易的溝通橋樑。
　　
小志另項優點，便是喜歡將無用的小東西趕快修復原狀；腳踏車故障了，自己動手修理，若是與團體行動，他會將自己的經驗與同學分享。「記得有一天，小志突然告訴媽媽，他最近交了個女朋友，而且還是普通班的女生唷！說到當口，小志義正嚴詞的表示，這是他和媽媽間的秘密，不能跟外人說哦！」媽媽放心的說道：「小志在校任何事情都會向她稟報，若是不合理或不合法的東西，小志絕對不敢收；哪怕是一本情色書刊，同學好心送給他，小志也會立刻報告老師，知會媽媽，倘若知情不報，定會家法侍候。」
　　
在班上，母親總怕小志和同學發生言語衝突。老師排解時，小志有時亦會質疑老師「為什麼不信任我？」，小志若覺得老師誤解他，會跑到校門口等待媽咪的到來；小志的安全感來自媽媽的存在，就連麵包店經營管理，小志都已做好安排， 要求媽咪一定得坐鎮櫃台，幫小志看店、收錢；霎時，筆者和在場老師都為小志的一番說詞感到震驚。小志解釋說，「我在後面忙著發麵包、做西點，根本無法分身照應客人，只有請媽咪代勞了。」
　　
小志常對母親說：「現在苦一點無妨，以後一定要讓媽媽過好日子，目前生活不必太操煩，藉此反過來安慰媽媽。儘管小志同樣有青少年的物質需求，但他向母親表示，「我可以等，等家裡有錢了再買不遲。」；至於母親節禮物，小志要讓媽媽親自挑選；小志特別強調，「要在我的能力範圍之內唷！」小志的媽媽表示，一家人作息全以哥哥需求為指標，街坊鄰居們偶爾笑問媽媽：「你家的跟屁蟲上哪兒去啦？」；可見母子形影不離，在鄰里間已傳為美談。
　　
人前千萬不要說出令小志漏氣的話，一付小大人，又像小朋友的小志，在撕毀筆者名片後，感到過意不去，又急著催促母親趕快將名片恢復原狀；媽媽立刻反道：「你看你又來了！」

A Man Escaped - 死囚逃生記

這是我看法國導演 Robert Bresson (羅伯‧布列松) 的第一部電影，1956年的作品，黑白片。

根據我找到的網路資料，布列松的電影一直以來就不走大眾市場取向。在他40年的電影生涯中一共只拍了13部劇情片，主因之一在於籌資的困難。而這一部 A Man Escaped，則是眾人評為最適合認識布列松作品的選擇。

這是部藝術電影，我說，如果我們不把娛樂 (entertainment) 視為電影最重要的功能，而視它為藝術家創作的媒介之一時，如繪畫，文學，表演...等 (亂入：突然認真的想知道，讀到本篇的人客你們當中可曾有誰認為某位導演是藝術家的嗎？就像梵谷是藝術家，莫札特是藝術家，如果有請讓我知道是哪位導演，感謝！)。但同時，死囚這部片也絕非那種看完老半天不知道它在演什麼的電影，它的故事再清楚不過。

死囚是改編自真實事件的電影。二戰期間，一名法國少尉 Fontaine 被德軍逮捕，在押抵至 Lyon 監獄途中 Fontaine 試圖逃脫但馬上被捉回，當然少不了一頓皮肉苦，而在進監之後，從一開始對生存的絕望 (Fontaine 在軍中是從事間諜及爆破工作並曾炸毀一座橋)，因獲著其他法國犯人的協助，從一支鉛筆所以他能把訊息傳回法軍，與一支安全別針他學會如何掙脫手銬，Fontaine 對生存的希望與渴望引領了他走向逃獄求生的想法。他開始一步步為逃脫做準備，從暗藏湯匙開始到準備越獄攀爬時的鉤索... 直到有天，Fontaine 被帶往德軍總部並被宣判將處以槍決。在所剩無多的時間下，正當 Fontaine 準備開始實施他的計畫時，有天，他的房間突然來了另一名新來的囚犯，一名穿著德軍制服的男孩。Fontaine 只有兩條路，他要不選擇相信這名獄友並帶他一起逃亡，要不只好殺了他以防計畫走風。

全片90分鐘裡講的就是一件事，主角 Fontaine 越獄的過程。然則布列松的敘事手法有著相當獨特的風格，這也是為何我說這部片是藝術電影的主因之一。

以敘事，鏡頭與聲音兩方面來聊。

敘事：Bresson 在這部片中展現了非常獨特的敘事手法與強大的懸疑張力。片中充斥著許多主角的畫外音，有時是第一人稱 Fontaine 內心的讀白，有時又像一位說書人以第三人稱的身分在講述，或回憶這樁事件。你既是在看電影，又真的像在"聽"故事。而有時畫面先於聲音，有時又在其後。畫面先於聲音時，它讓你再更深入的去觀看聲音所提及的畫面部份 (Fontaine 剛進監獄時假裝傷重以逃避審判)，或告訴觀者 Fontaine 那時心理的真實感受為何 (德軍問 Fontaine 不會再逃亡了吧，Fontaine 回答不會，但他覺得德軍壓根就不打算相信他)。而聲音先於畫面時，它可能用預先暗示結果的方式來引領觀眾注意接下來要發生的事件的過程 (當他對自己下決心要逃獄後接下來為計畫所做的種種準備)，或提供我們 Fontaine 當時的感受造成我們對接下來事件的懸疑感 (他開始考慮是否需要殺掉新來的年輕獄友，因為 Fontaine 懷疑他可能是臥底)。而強大的懸疑張力，其中一部分恰好又是來自我們先對 Fontaine 內心企圖或感受的了解，但畫面卻尚未呈現或僅以省略的方式表現 (比如Fontaine 獲知將處以槍決後擔心是否還有機會回到他準備越獄的那間牢房)，又或是在畫面呈現時又再加入了 Fontaine 的讀白讓我們更清楚確認那時 Fontaine 的感受 (畫面的呈現讓我們以為 Fontaine 倒頭啜泣但其實他在笑)。這是布列松在本片所展現非常獨特的敘事手法，分析起來可以相當複雜，但在觀賞的過程中卻沒由突兀的感覺，而只是感覺經歷了一次很不同的觀影經驗。

鏡頭與聲音：Fraçois Truffaut (楚浮) 曾說，死囚是極少數影片其中沒有任何多餘無謂鏡頭的電影。換句話說，Bresson 的每個鏡頭都有它的目的，所以有其存在的必要。這句話聽起來像是句屁話，但真能做出來的才叫爸爸。從電影史來看大抵是以加法演進。情緒，感受的鋪陳是一個鏡頭一個鏡頭疊上去，但，你有沒有能力是抽掉一個鏡頭再抽掉一個鏡頭來凝聚故事的張力？那是減法，頭腦很清楚的人做的事。鏡頭的多少與影片的良莠無關，只不過是能用少的鏡頭說好的故事的影片如今不多 (當然，這可能也跟觀影者口味越來越重有關)。死囚這部片幾乎沒什麼遠景，當然也沒有一般以建立鏡頭做敘事起始的慣例，反倒都以特寫及半身鏡頭居多。而影片的張力不在於它讓你看了些什麼，卻倒是沒讓你看了什麼。要呈現 Fontaine 在鑿牢門時擔心被德軍警衛發現時的緊張感要怎麼拍？在 Fontaine 為越獄所做的準備過程中，影片裡一個德軍巡視的畫面都沒有，但我們依舊為 Fontaine 擔心，這是怎麼做到的？Bresson 的方法之一，就是聲音。我們聽到有軍靴上樓的聲音，由遠而近，但我們不知道他可是為何目的而來，他到底要到那裡去，或是會進哪個房間。拍德軍，你可以呈現他的表情讓觀眾誤以為他聽到了什麼所以上樓，而其實他什麼都沒聽到。也可以拍他冷漠的無表情，拍他的機關槍來暗示德軍的殘暴。那，如果這些都不拍呢？你就是 Fontaine。你什麼都不能做，只能等。就是和 Fontaine 一樣在牢房裡面等，並且希望不要有人走到你門前來。無法說哪種方法好，不過 Bresson 藉由死囚這部電影，倒讓人感受到聲音之為電影的元素之一可以有多大的作用，除了電影配樂外。

A Man Escaped，是部藝術電影也好，是部經典電影也好，我只記得當第一次看完的時候，我被他震驚了，內心的os是，tmd，真是部好厲害的電影

Quantum of Solace [量子危機]

The name is Bond, James Bond.

這句台詞可能是影史上最最著名的台詞之一，我們可能聽過不下數十次，甚至上百次。而從2006年起，他的聲音來自 Daniel Craig，一位當初從選腳開始就備受爭議的二線演員。

爭議的原因很簡單，007，怎會生這款？

而這樣的質疑，在他主演的第一部 007 系列，Royale Casino (皇家夜總會) 席捲全球後，當初對第六任 007 的質疑也隨之不復存在。而 Royale Casino 則被喻為是從 1962 年的 Dr. No 以來，所有21部 007 系列裡最好看的一部。當然這樣的原因，也可能跟前一任情報員 Pierce Brosnan 一貫公式化的以世人早已熟知的 007 刻板印象來詮釋有關。所有難題對他而言感覺其實都不那麼難，他的臨幸一笑好壞女人通通買單，而那輛 Aston Martin 甚至已進化到蝙蝠車的等級。就我而言，這樣的 007 是我打不倒的，尤其當你知道在和他對幹之後無論如何他都還會一派優雅的叼根雪茄，的話。

這，就是 007，嗎？

那麼Daniel Craig絕對是一個你會想挑戰的對手。是他讓 The name is Bond, James Bond 這句帥氣的台詞讓我覺得，X的，沒事的時後我也會想唸一下爽一下。因為，Daniel 的 007 本身就充滿了真實生命的感覺。我們知道 007 不會死，但他也是人，有情有淚有失戀，會吃土吃鱉蛋遭鞭，雖然不能哭，但至少會陪女生哭。此外酷的是，那輛 Aston Martin 依舊超能跑，但壽命長不過一隻雪茄。那不再是 Bond 的夥伴，只是英國情報員所屬的一件工具而已，用了，不能用了，就不用了。

Royale Casino 真是超好看的 007 系列，那麼，Quantum of Solace (量子危機) 呢？我要老實說，量子危機是部很過癮的電影，雖然沒有皇家夜總會好看。量的精彩主要不是劇情，而是畫面。從一開始法國山區的飛車追逐馬力就把觀眾催到雲深不知處。該撞的，該射的，該壞的，該翻的，該換檔的以及該死的，都到底的了。然後不該背叛的背叛了，不該出事的出事了，所以，Bond 要出動了。在義大利優美山城 Sienna 的徒手追逐戲當中，雖不復見皇家夜總會開頭那段黑人歹腳靈動如兔的翻滾男孩身手 vs. 龐得 “X的，老子一定要追到你” 的冰原快跑人之只好一直跑的決心，但，量的精彩再一次，以畫面決勝負。這段約略十分鐘的追逐戲，少不了搞不好用了一千多顆鏡頭，這意思是說，一分鐘有一百多顆鏡頭，每一秒就剪了兩個鏡頭，跑步嘛。

然而，在所有精采刺激的動作場面中，卻也隱藏了一個真正的危機。如果我們喜歡皇家夜總會的原因很大一部分是來自刻劃龐得人性的部份，那麼量子危機相較之下，是更偏重了純粹感官上的愉悅。有更大的製作 (影片前五分鐘的飛車追逐就廢了14台價值新台幣750萬的Aston Martin)，更多的爆破 (影片結局前沙漠旅館的大爆炸)，更複雜華麗的武打設計 (在 Sienna 的打鬥場景倒的的確確很好看!)，更因為龐得是無所不能所以就無需思索的展現他的無所不能 (從開坦克車到DC3空中巨無霸的海陸空三棲，且一如導演 Marc Forster 在籌備期所言，第22集的 007 會比皇家夜總會多出雙倍刺激的動作場面)，那麼再一次，龐得有可能失去他的人性，只是這一次不是因為失去了鍾愛的 Vesper 所以殺無赦，而是因為好萊塢對動作片的類型公式所以失溫。而人客阿，那句 The name is Bond, James Bond 的魅力或許也將再難如此帥氣的直擊人心了吧。因為龐得，所以龐得，我覺得是遠不及：壞蛋，告訴你吧，就算你打爛我的蛋蛋，老子還是站不改性，坐不改名的 James Bond！

最後兩件事。第一：量子危機的故事是接續皇家夜總會而來，所以請務必先看過皇家夜總會才容易進入狀況，要不也建議再看一次 (反正是部好片，而且相信我，暖機後效過更加)。第二：量子危機好不好看？我說，這錢值得。

好咖啡=心情咖啡?

根據SCAA(美國精品咖啡協會)的標準,一杯好的咖啡從栽種開始,收成後的精緻處理,再來就是烘焙,最後是將咖啡的原味呈現,如果符合所謂的乾香氣,濕香氣,進入口腔中的細膩變化,便可稱為一杯好咖啡,然而日常生活當中, 各位不見得知道如何去"品"一杯咖啡,不清楚什麼叫"乾香氣"?不清楚什麼叫做"烏梅香"?更別說是在口腔如何的分辨前,中,後段的變化,這對喜歡喝咖啡的人來說也許是個困擾,所以一杯"好咖啡"的定義,便顯得格外重要,然而喝咖啡當下的心情往往影響了咖啡好壞的認定,就好像:

聯考失利,一個人漫無目的的騎著車閒逛,無意識的走進咖啡館點了一杯卡布奇諾,感覺陣陣的苦澀,該不該加糖?這時候卻也沒這麼重要,重要的是你正享受著片刻的呆滯,也許若干年後,這家咖啡館會是你的秘密基地,當你想呆滯放空的時候

初戀,人來人往的忠孝東路吵雜咖啡館中,甜蜜的對望,眼中只有彼此,無視他人的存在,從頭髮聊到鞋子,從學校聊到....................儘管是一段毫無意義的對話,都可以激起無限的歡愉,也因此一杯苦到刮舌的冰咖啡,你都會覺得像糖蜜般的潤喉,因為這是你的初戀,這是你的第一次感覺自己像個男人(或女人,即使當時你也許只有12歲!!!),但多年以後當你經過這家店,你還是會忘不了那杯好喝的咖啡和那一段美好的回憶

外國初體驗,第一次踏出國門到地球的另一端,從地球儀來看,這只不過是轉了半圈,但你卻是足足得花13個小時,不管你是在Santa monica 或Riverside,當你完全身處在一個西方文化中,這已經不單單只是在書本上所認知的文化衝擊,這是新鮮的,好奇的,好玩的甚至一點點恐懼的心情跳動,也因此當你分不清吧檯內煮咖啡的到底是人?還是頭黑熊??或甚至連short, tall ,grande都不知道有什麼差別的時候,你還是會很興奮的點一杯你以為的咖啡,坐在涼涼的戶外,半開心半興奮的喝下這杯好喝的咖啡

所以,一杯咖啡好壞的認定真的有這麼重要嗎??!!看你囉!!!

Trainspotting

選擇人生，選擇工作，選擇家庭，選擇初次房貸，選擇大電視，洗衣機，音響設備，選擇健康生活，低膽固醇與牙醫保險，選擇你的未來，選擇你的志業... 但，我為何要做這樣的事？

所以，我選擇不選擇，我選別的。

原因是，沒有原因。

當你有了海洛因，誰需要什麼原因？

好吧，你對以上這一段文字可有熟悉感？在Danny Boyle 1996 年的英國電影 Trainspotting (中譯:猜火車) 一開場當 Ewan McGregor (伊旺 ‧ 麥奎格) 所飾的 Renton (藍頓) 在愛丁堡大街被警察追逐狂奔時，配上的就是上述的旁白。那時，沒法選擇大學，但能選擇重考班。而當第一次看到這部電影時，已是兩年後在念大學時的事。那時，誰不知道猜火車，誰沒看過重慶森林 (也是1996)。而且，就算你完全不知道所謂的呼飯用藥是怎麼回事，一如對鳳梨罐頭的保存期限也始終懵懵懂懂，那時，當碰到有人在談論這兩部電影時，也要說，這兩部片，很酷，很屌。

沒關係，誰真正懂得這些很酷很屌的事？

距離上一次看猜火車已是多年前的事，而這次當我再次回味這部電影時，那些經典橋段、畫面或台詞，至今仍另人拍案叫絕，不過，卻也多了分感動。

感動的是，自始自終，電影與電影工作者的誠實，對自己的誠實，對人生的誠實。當Renton 最後幹了大家的錢逃離飯店走在泰唔士河橋上時，他說：為何我這麼做？可以有許許多多的答案，但沒一個是真的。事實就是，我是個壞胚子。但那即將改變，我即將改變... 而我就會像你一樣，工作，家庭，他媽的超大電視機，洗衣機，車子，音響設備，DIY，益智節目，退修年金，扣繳稅額，努力營生，抬頭向前，到你死的那天。

人生社會化的過程，誰逃的掉？每個人或多或少都可說出幾件年少輕狂的往事，但一切都還要繼續下去，它會發展，會變化，會有些東西消失，會有些東西出現，會認識新的人，會愈來愈少聯絡某些人。什麼都變，音樂亦然。所以我的第一張 underworld 竟是今年在台東買的，而專輯名稱是: Underworld 1992-2002。也已經是舊東西了。不過，那也沒什麼不好。我相信，有些東西，舊的比較好。因為那些東西，對我來說是可以辨認的，是有溫度，回憶，笑容，對話的，一如猜火車。昨晚，當想和女友再再重溫一次猜火車時，我們跑了台北市兩家百視達，兩家亞藝影音，一家自營出租店，再也找不到猜火車了。而那家自營店店員還問我:猜火車的猜是猜謎的猜嗎？而最後一家亞藝的店員跟我說：這部經典電影很抱歉我們已經沒有了。當從她們口中聽到經典電影四字時，給了我一種相當微妙的感覺。原來，猜火車如今已成為某些人所謂的經典系列了阿... 我理性上知道他不新，感性上卻從沒覺得他有那麼舊了。我們最終還是看到了猜火車，是我電腦裡的英語字幕版。

某些美好的歲月與事物，確確實實的只會在某個時代鑿下普遍的痕跡，卻終難延續下去。事實如此，那也沒關係，好好享受就好。好好享受第一次看，第一百次看猜火車的樂趣，好好享受看海角七號的樂趣。我很喜歡大時代感的經驗，因為，當你有機會一同體驗某個時代的溫度，感動，瘋狂與熱情時，不是一件棒的不得了的事嗎？

亮心的好攝之圖 II

花開堪折直須折 莫待無花空折枝

台灣咖啡

介紹台灣的咖啡我們可以從幾個地方聊聊,一是先了解咖啡的品種,二是何時進入台灣,再來就是現階段台灣咖啡的分佈地區

咖啡分阿拉比卡(Arabica),羅布斯塔(Robusta),及賴比瑞亞(Liberica)三大類:
阿拉比卡種的原產地在衣索比亞的阿比西尼亞高原(也就是現在的衣索比亞高原),在全世界的咖啡中佔了75%~80%,生長的高度在海拔500~2000m,相較於其他兩樹種,過熱過濕的低海拔不適合其生長,分布在中南美洲,非洲(主要是東非諸國,肯亞,衣索比亞...)亞洲(印度,葉門,巴布亞新幾內亞)

羅布斯塔種則是剛果種的突變種,常被使用在即溶咖啡中,咖啡因是阿拉比卡種的2倍多,生長的高度在500m以下,分布在印尼,越南,非洲(主要是西非諸國,象牙海岸,奈及利亞,安哥拉)

賴比瑞亞種則原產在西非,不論是高低溫,潮濕或乾燥,皆有很強的適應能力,但產量少,風味又不佳沒什麼經濟效益,所以在市場上幾乎見不到他的蹤影,故而也沒什麼人討論他囉!!

以上簡單說說咖啡的基本樹種,當然其中還有太多的品種沒談到,比如說這一兩年極紅的Geisha就屬於衣索比亞的野生種,Typica,Bourbon................在此就省略不多談了(講多了會睡著)

再來,咖啡在何時傳入台灣的呢??根據台灣總督府殖產局技師--田代安定最早採集的資料顯示,是德記洋行的台灣負責人之一的英國人布魯斯(R.H.Bruce)從馬尼拉引進的,當然也有人說是在中法戰爭後由英國人從美國舊金山攜帶咖啡樹苗到台灣,但無正確資料可查,僅於各著作中窺探一二(歷險福爾摩沙,發現老台灣......)所以我們還是以官方資料來做認定,避免又陷入一場口水大戰,儘管眾說紛紜,"19世紀末傳進台灣"應該可以作一個最佳的結論了!

現階段的台灣咖啡最有名的莫過於雲林的古坑咖啡了,2003年,古坑舉辦第一次台灣咖啡節時,華山社區成功營造了古坑即台灣咖啡的意象,因此古坑咖啡幾乎是台灣咖啡的代名詞,雖然前些日子爆出古坑咖啡滲有進口的生豆企圖矇騙消費者,但我也相信這是老鼠屎罷了!!台灣的商人還是講信用重口碑的,不會因為窮怕了而作一些傷天害理的才對!(至少台灣的牛奶沒問題 >-<)除此之外,尚有花蓮的舞鶴,台南的東山,高雄的那尼薩羅,屏東的崁頂等等,都是值得去拜訪的台灣咖啡園

亮心的好攝之圖

杉間有森林 林中任溪潺

青島學前教育第一把手

圖文◎丁永健

　山東省自古以來便是文教發祥重地，不僅區內文化內涵豐富，孔夫子更是家喻戶曉山東曲阜人士；特別自八○年代高舉改革開放大旗後，青島在教育政策上有了重大轉變，目前為全中國教育發展重點省份，青島市更區中之要，青島實驗幼兒園園長暨政協委員寧征表示，山東省雖臨近朝鮮半島，但教育不受韓影響，仍一本中國傳統文化，吸納各國學前經驗，積極改革幼兒教育。

◎ 不畏民辦競爭

寧園長同時指出，「以青島實驗幼兒園為例，自一九九三年十一月開始籌辦，目前大堯分園已是青島實驗幼兒園中第三所分校，不久的將來，第四所、第五所短期內均將逐一實現。園長強調，幼稚資源的擴大規模，出乎原先預期，重點在於經營幼兒園，我們一貫先做強、再做大；而非做大、後做強。品質的堅持是促成青島幼兒園向上發展的動力。一如青島市雖有民辦幼兒園競爭，但我們在辦學理念上和民辦並無差異。只要是公平競爭，大家追求質量的提升，是辦學求生存的不二法門；光是高收費、無質量，是不足以支撐幼兒園長治久安的」。

　我們按照幼兒教育規律辦學，凡事腳踏實地，按部就班從事，口碑便是青島最好的活廣告。每次開會全體教職員工都會問：改革開放後，我們究竟需要什麼樣的學前教育？教學模式為何？大家咸表重視開放的教學觀念。經過十幾年下來，我們更加肯定開放的時代，要有開放的辦學理念，給孩子開放的學習空間。老師們的努力，有目共睹，他們的思維方式，具有強烈的自主性！

　記得八○年代初期，整個山東省還是統編一套教材施教；山東省境內，如青島、濟南屬同一教材；而今我們將社區資源當作教材，走開創性教學路線，利用地形地物填海築出一小區，辦了一所幼兒園。當地景觀特殊，例如：水上飛機場、火車站、商店、銀行等；這些景點都是極佳的戶外教學場所。如何利用資源轉化為教材？是極為重要的課題。相對而言，光是學習固定教材，已不能滿足孩子們的期待。戶外教學由城市轉向農村，隨季節轉換前往農村欣賞大自然美景，來一場生態之旅；例如抓蟲、玩泥土、植栽，大自然本是最佳活教材；同時借重前人優質教法，達到解放孩子腦袋、眼睛、嘴巴等功能，讓智慧重新獲得啟發，由自己去尋找最後的答案。

　由學習多面向，豐富教學過程，形成青島獨創教學法。此外，寧征園長開放多種「角落遊戲」，強調教室與教學環境合而為一。園長特別說明，青島的冬天特別寒冷，但這是認識冬天植物的大好時機，讓孩子親自感受風的威力，像北風吹在臉上，很是疼痛，這所有的教學過程只有一個目的：就是學習來自生活體驗，歷經四十天，師生一同尋找北風和生活關係，期間能擴及的議題有吉爾吉斯、北極、南極。試問孩子們？那些地方的人們是如何過冬的？所有戶外教學必須由小變大、由近而遠，探究、自主學習，分享交流的關連性。

◎ 多場景實地教學

周世雄院長同時指出，眼下大學生充斥街頭，大學視為基本學歷，報考研究所趨勢不可逆轉，面對前程規畫，只要能力所及，同學們多期待能更上層樓，這是高中生初入四技所吐露的心聲；相對高職生，於科大期間考取技藝證照，視為第一要務！這點對於高中生來說，自然也不敢輕忽，但他們首先必須及早適應實習課程。校方對於同學於求學期間報考證照一事，亦相當重視，經常提供適時輔導。為此，我們可以看出，高中生入學動機在懾於私大高學費，順而將國立四技科大當作進階跳板，而高職生則從開始便認定未來就業走向。

　至此，我們必須確立四技教育在高等教育範疇中所應扮演的角色。值得重視的是， 不該將四技科教表面化、表象化，更不能把技藝教育窄化推向研究型大學。切不可因高職教育弱化，便將所有寄望孤注於四技之上。做為家長總企盼子女在學歷上出人頭地，而今大家好像都是大學生，統統接受過高等教育？那學力程度未必跟著提升，這是種升學主義下的迷失？一旦進入職場，馬上面臨的便是就業機會的衝擊。四技的設立，本不該和傳統大學教育相提並論，其本質在動手操作；若光期待四技教育研究所化，導致基礎下層工作無人聞問，同學畢業後只想一心做白領，那是與四技設立宗旨將背道而馳。我們大聲疾呼，四技研究所化並非當務首要，四技科大應以實務教學為主、研究為輔；實做便是技藝、真材實料，別人拿不走！而非強要同學統統變成研究生。科大教育應誓作實務教學第一把交椅；我們放低標準，不必和台、清、交等量齊觀，相互較量，即便同樣是應科博士，真本領還是來自實做。培養中上程度的專業人才，是四技的辦學目標，儘管綜合大學仍講求教學多元化，但教育部應留意，科大應走專業大學、特色大學路線， 而非重蹈綜合大學老路覆轍。

寧園長表示，一切改革計畫，大夥兒都是「摸著石子過河」；到各地觀摩，求取完善；參與企業培訓，把園長視為種子教練。結訓後如何尋求員工和園長同步快速成長，在管理上十分重要。例如：伙房學寫筆記，從日常中用心思考如何提升品質？團隊培訓要有同理心，讓同仁一起適應變革期。不但如此，要求員工寫下「反思週記」，留心問題所在，員工從初期幾行字寫到二、三千字；原總覺得自己文筆不好，但在「今天要比昨天好」的期許下，昔日伙房一年後由離職到歸隊，終於接受記事的重要性。為補員工不足，寧園長用心良苦，於年節時分饋贈書籍讓員工熟讀，所謂「開卷有益」是進步的動力！

　值得說明的是，青島幼兒園一反市場定律，強調不搞「特色班、特長班、才藝班」。招收生員，園長從不擔心，家長若不提前預約，均以先後順序決定入園許可，這是口碑形成的質量保證；甚至有些家長跨區也要進入青島幼兒園就讀。寧園長始級相信，探索多元教學機制，前進青島東部開發區，讓幼兒園一切自給自足，是未來必走之路；即便在新開發區，仍是適者生存鐵律一道。堅持教育理念，走自己的路，方是正途。正如語文課、外語課，絕不另外收費。每天開放「英語角」活動，由孩子自己選擇遊戲工具，老師從旁指導。外語不訂固定授課時數，無論大中小班，歌唱、講故事，一樣不少。早上八點至九點屬自由活動時間，小朋友可以選擇喜歡的區域與環境互動；上下午各一堂課，正式上課自九點之後，下午起床後亦有自由時間。任何課程設計均以「快樂學習、生活在愛的世界裡」為依規；只要孩子擁有快樂的一天，學習必然成效顯著，唯有「師生同樂」，才是教學質量的保證。

◎ 政策鼓勵 百家爭鳴

據了解，目前青島幼兒園內有二十四位職工，加上非正式編制共計三十員；大班平均三十至四十人，中班三十七、八人，小班二十五人最為適合。但目前入園仍是一位難求，家長動用人情關係走動，確實令我們為難。不主動招生、不做廣告，企業尋求與我校產學合作，藉以提高附近房產價值，紛表示願預留空地設幼兒園。開發商相信，小區附近擁有知名校學，文化水平必然提高。寧征強調，合作若不成，我們亦會提供必要服務，因為目前政策鼓勵外資興辦幼兒園，由民間出資，交寧園長經營，最為園方所歡迎。再則，「民辦教育促進法」屬學前教育系統部分，業界應多利用此法來辦學；「像台灣的幼兒園就做得很不錯，既然國家支持民辦教育，外商大可放手一搏」。此外，寧園長說，我們只做最熟悉的區塊，質量做優方是正途；前亞細亞幼兒園因管理不善倒閉可為借鏡。直至九○年初期，我們仍舊相信，幼兒園的榮枯仍繫於管理機制，這事關品牌定位，不容絲毫偏失。
　　
據了解，目前園內所收集的學前教材，多達二、三十種；其中包括北師大、南師大實驗教材。此外，山東省自有山東的課程，唯兒童讀物選擇性不是太多。山東另有「學習袋」，內有語言、藝術等多項科目。寧園長認為閱讀不光是讀書，必須從遊戲中學習才是重要。「做為園長，我從不追逐流行，兒童英語依發展需要選購，況且園內老師英語水準高，老師們可以自己編寫教材，不必另延聘外語教師，與外師僅就教學理念交流即可。至於創意課程，首推香港教育學院黃惠音教授，其中文學部分略顯不足，無順口溜，孩子不能像讀三字經、弟子規朗朗上口。近來由於教育部新訂綱要，此類經典多未能繼續，殊為可惜！」

　如今「家有一子，如有一寶」，內地家長投資教育從不手軟，以公立青島幼兒園為例，每月每人學費人民幣四百二十元，外加餐費近六百元合計，餐費一天六元 ，早午餐各一，上下午各有一次點心時間〈二點二餐〉，收費仍不算高，較民辦幼兒園便宜一半。

◎ 國際接軌 兼容並蓄

　截至目前，新加坡、香港曾派團來園參訪，寧園長竭誠歡迎兩岸幼教老師相互交流。台灣優在文化背景相同，且無如大陸文革斷層，學前教育值得借鏡。寧園長表示，改革開放之後，兩岸應為幼教提供平台，建構優質舞台，充分利用相關人才。目前大陸對學前教育十分重視，教育部亦已著手「十一五計畫」，且人大已立項，幼教發展勢頭相當值得期待。

The Usual Suspects [刺激驚爆點]

不知大家喜不喜歡看推理、偵探小說或卡通？

我卡通看得比較少，小說大抵是福爾摩斯與亞森．羅蘋系列。一部錢德勒的作品，兩本伊阪幸太郎的天才搶匪系列，而最多的屬勞倫斯．卜洛克的紐約私家偵探，馬修．史卡德。

然而，無論是小說或卡通，我覺得看推理作品有趣的地方就在於：你把自己放在那個角色中。所以在看的時候會投入，會參與。每個角色出現時說了什麼做了什麼？在某個地點它的環境為何？是否有任何可疑的蛛絲馬跡？會這樣是因為你知道作者他要跟你對戰，所以他 "必然的" 得透露些什麼訊息給你，這樣遊戲才好玩，才能進行下去，也所以當他在解構這些團團迷霧時才顯得有說服力，才會讓人產生 "對，我剛才也覺得這邊可能有問題"，或是 "他馬的，我早就知道了"...等的感覺。

這部1995年的電影，The Usual Suspects (中譯：刺激驚爆點)，在我看了第二遍之後才對整個故事有通盤的瞭解。在第一遍時，整個人就像被導演 Bryan Singer 牽著鼻子到處逛，他要你去哪裡，基本上你就去哪裡 (雖然這也是在看推理作品時最讓人覺得挫折之處)。這原因主要由三點形成。

一、故事本身堅強完整。看電影時曾經一度我以為對面那個戴著面具的對手就是上帝。之後我修正了我的想法，我感覺我視破了所謂全知者的謊言，那其實是某個他，一個會讓人以為這個他是比你絕對聰明的人所創造的錯覺。而當我正要對他喊出 show hand 的時候，他卻脫下了面具，伸手把那層層疊疊的牌張張散開，露出一個早已準備好的沉穩微笑。他馬的，我遲疑了。而當我再度準備好的時候，他卻已經對我叫了聲，show hand。而我，就這麼眼睜睜的看著該年奧斯卡最佳原著劇本被他帶走。

二、導演的敘事手法。Singer 的叫牌方式很複雜 (僅管他那時也才年方30)，不單是在時間與空間上的自由穿梭讓對手很容易就只能去跟牌，討厭的是他同時左右手又各打一副牌。看似是 Kevin Spacey (凱文．史貝西) 說話，又是 Garbriel Byrne (佳伯瑞．拜能) 進牌。

三、在劇情細節上的處理以及情境與角色情緒上的營造有達到突襲的效果。正片開始前的畫外音，迷人的開場鏡頭，霧裡看出一朵花的空景，中間人 Kabayashi 進電梯前的瞬時沈思，在在都在你意想不到之處把你逮住。如果說導演都有操縱狂的傾向，那麼 Singer 肯定是到了偏執的程度。他要你看什麼你就看什麼，而且他讓你在看什麼的時候，還讓你自顧自的開始編了個故事把自己騙倒。這是電影創作者與觀影者永恆的辯證。你到底聰明到什麼程度？而厲害的對手是，他是尊重你的聰明的。這表示你的腦子並沒閒著，也因此，在攤牌時你要認命。

怎麼樣，現在是否有想挑戰一下自己聰明才智的衝動？或者，先讓我再回來一開始的推理議題。推理作品另一點迷人之處是，好的推理作品並非只在亮牌的那一刻讓神聖之光普照大地。你是被救贖了沒錯，雖不是莫名奇妙但總有些矇矇懂懂，所以也才有意猶未竟之處，也所以，當你哪天閒來無事再看一次 The Usual Suspects 時，你將發現，這一次，你抓到了更多對手出牌時的慣性。我相信每個對手都有其出牌的慣性，除了上帝之外，而我也相信，從來沒有一個人能真正證明他曾跟上帝交過手。因此，他終究也只是個 Usual Suspect。

今日TCAA成員郭政彰于倫敦Gallery 27攝影展開幕

攝影師 郭政彰

今日在倫敦展出12件大型攝影作品

地點 Gallery 27 10/27~11/1

www.gallery27.com

經過三個月倫敦以及台北策展人Ingrid Chen

,Lorraine Wang的合作.

台灣攝影師郭政彰以及另一位台灣初試啼聲

的女性攝影愛好者Celia Chen 首度在倫敦藝術商業

中心西區展出她們的作品.

本協會陸續將追蹤報導此次展覽的現況.

義式咖啡

曾經有位咖啡師傅說過一句話"咖啡他豐富了我的生活,卻也帶走了原屬於我的幸福",那他到底是幸還是不幸??這也許得問問他自己了!!??

"Espresso only !" "Absolute espresso!"這些嚇人而似乎專業的字眼,這十多年來,屢見不鮮,好像義大利式咖啡館的老闆們都必須要有一段不為人知的心路歷程,才能佔有一席之地(就好像一代偉人 蔣公小時候在溪邊看著小魚逆水而上,讓他領悟了.........之類的,令人莞爾的笑話,雖然這些後來都廣為流傳,至於源自何處,現在卻也都不可考了!! >_<)

言歸正傳,義式咖啡(你也可以說是意識咖啡或軼事咖啡.........吼!我怎麼一直胡說八道!!)

簡單說來,他是屬於一種花式咖啡,其共同的基底就是"Espresso",

一份的espresso 30cc加上牛奶

牛奶多一點,稱"拿鐵"

牛奶少一點,就叫"卡布奇諾"

若單單覆上鮮奶油,則稱"康寶藍"

而簡單的在espresso上覆上奶泡,名叫"瑪奇亞朵",

這和Starbucks的"焦糖瑪奇朵"可是差了天南地北的~~~~~~

然而,Espresso本身的好壞,決定了接下來花式咖啡的成敗,因此,在這裡咱們可以聊聊Espresso的一些基本概念:

首先,他必須採用綜合咖啡豆,因為一杯好的Espresso必須兼顧嗅覺和味覺

表現在嗅覺上當然指的是香氣,而香氣的變化端看這位配豆的烘倍師傅想要表現的是什麼,是狂野的非洲舞蹈?還是熱鬧的拉丁嘉年華??端視其喜好而定!!

而味覺上必須要兼顧咖啡在進入口腔之後的,前,中,後段曲線變化,缺一不可(之前提過,每一種咖啡的特性不一,像肯亞的香氣,巴西,墨西哥的柔和,曼特寧,巴布亞新幾內亞的渾厚.......等等,經過適度的調配,再加上吧檯師傅的巧手,便能在各位的口中呈現出來)

再來,選好豆子後,經過適當的研磨,上粉,填壓,再經過瞬間的9大氣壓力過水的粹取,便能煮出一杯好的ESpresso了,切記,是經過"適當"的研磨,上粉,填壓,可別小看這些動作喔!這都在在的考驗一個咖啡師傅的專業和經驗!!(用輔助工具完成以上動作,為求精準的應該留在實驗室就好,不過我們還是得肯定這樣的精神,哈哈哈,好像又得罪人了,糟糕!)

簡單而言,不管是義式咖啡或單品咖啡館,基本上他是一個資訊交換中心,在咖啡館你可以和人高談闊論你有興趣的事情,或者冥想,他是一個不受限的私人空間(當然是在不影響別人的前提之下,你都可以為所欲為沒人管你!有帶寵物的朋友,請控制好牠的情緒!!)

在此,希望各位能在咖啡館裡獲得不同的滿足與需求,有耐心聽我胡說八道的朋友,咱們下次來聊聊台灣的咖啡!!

風雅可採蓮 蓮葉何田田

　　　
圖文 / 亮心
　　
陳美蓮今年考取台大土木水利資源工程研究所，一家五口原住在高市建國路、鐵道邊，一處五坪大房間內；母親與父仳離後，獨自扛起一家生計，而今母親顏春珠經年努力，終結善果；往者不可及，來者猶可待。

父親遠走 童年失色

美蓮自小課業成績不錯，既使如此，家變仍然降臨在她身上。美蓮小二、小三時，父親便離家到外地工作，多年隔閡終究與母親走上仳離路。母親面對單親家庭重擔，並未指責父親的不是，當下只知全心照顧好四名子女。記得那時父親從事土木業，常到全省各地承包工程，與家人可說是聚少離多，也許是距離造成隔膜，致使父母婚姻難再維繫。不知過了多久，父親在外工作所得便不再寄回家來，家計重擔自然落在母親肩頭上，環顧四個小孩嗷嗷待哺，媽媽顏春珠毅然挺下。離異前，父親曾要求我們一家四口住進祖父家；阿公、阿媽形式上給予支持，但住屋品質卻十分糟糕。房屋結構由原豬圈改建，地處高雄車站、長明街附近鐵路邊，一住竟也數年過去。五坪大空間要擠五口人，除了家當，一家子得交錯著睡，隨著孩子日漸長大，連床板都必須拋棄，侷促的空間只容得下床墊，用不著的櫥櫃亦盡量捨棄。儘管環境困窘，母親對孩子的教育仍舊十分關心，媽說：「爸能自給自足就好，不用再回來了！

從小就喜歡看書的大女兒陳美蓮，不會因家裡沒錢買書而懷憂喪志，她會選擇前往擁有課外讀物的舅舅家中開卷。因為在家念書時，奶奶常會以省電為藉口，不准我們開大燈；無可奈何，只好利用燈泡微光看書，美蓮今日近千度近視，實拜當年所賜。
　　
美蓮的父親因外遇離家十四載，於四年前辦理離婚，連父親自己都養不活，遑論照顧一家五口。母親藉幫傭、管家及臨時保母，日領九百元，肩挑全家生計。長女陳美蓮原就讀嘉義大學，七十三年次的她，今年高分考上台大土木工程研究所水利組，次女雅惠就讀高二、長子升上高一，次子國二在學，四名子女皆由顏女士拉拔長大。

母兼父職 無怨無悔
　　
顏女士婚姻雖不順遂，但她為人母從不懈怠。白天在外工作賺錢、維持家計，假日晚上必定陪伴孩子唸書；其他像戶外學習、參加音樂會、美術展覽、科博館活動、陪孩子打籃球等，一樣不少，不會因單親而忽略孩子的教育。不僅如此，顏春珠熱心公益、笑臉迎人，遇困境堅此百忍，經常工作到雙手麻痺，但仍咬緊牙關、奮勇向前，為了增加收入，不敢輕意告假休息。常言「好人不寂寞，顏女士於去年五月獲社會局「單親模範母親表揚，確為實至名歸。
　　
次女陳雅惠因心向繪畫，自小便常提筆胡亂塗鴉，卻能無師自通，勾勒出一幅幅動人畫作；經家人鼓勵參加比賽，獲獎無數。雅惠善心不落人後，在一次「點燃生命之火畫作義賣中，她毅然割愛成就美事一樁。去年再獲選為家扶基金會「自強兒童。雅惠回憶道，「從小沒有拿過一塊零用錢，一家五口雖曾擠在無法筆直睡覺的小房子裡，但家人從未被現實擊倒；不久的將來，她發願要為家人設計一座理想宅第。
　　
離開那五坪空間，已是五年前的事了！這間不起眼、近鐵道的矮房子內，一家五口曾在此度過。美蓮和雅惠姐妹，一直以樂觀心境面對；當時只有矮茶桌可以寫功課，別人擔心她們的雙腳無處伸展時，妹妹卻笑說，「正好可以學習盤腿打坐！
　　
平日沒有零用錢買飲料喝，姐弟們反覺得媽媽煮的紅茶比什麼都好喝。若無力購買水彩和畫筆，雅惠便努力畫畫，等參賽得獎時，主辦單位一定會送很多顏料當獎品。儘管生活平淡，卻很快樂充實；眼見母親終日為生活奔波，做孩子的總覺於心不忍；姐妹倆幫忙母親洗衣、教弟弟做功課，好讓母親多睡一會兒。
　　
樂觀開朗的美蓮常以親身經歷鼓勵其他弱勢孩子，身為長女的她，反而要做弟妹的表率：「我們都有好手、好腳，也有疼愛我們的媽媽，只要專心念書，他日必有出頭的一天。美蓮以身作則，考上嘉義大學，期間藉打工、獎學金籌集生活費。
　　
媽曾說，「為了養活四個孩子，她沒有時間悲傷。只要有工作機會，幾乎全年無休。十多年有名無實的婚姻，在與前夫正式辦妥離婚手續後，公婆遂將她們母子五人從五坪房子掃地出門，至此，顏淑珠只好帶著一家子租屋，尋求暫時棲身之所。
　　
生活再苦，美蓮從不怨天尤人，反而比同齡的孩子更多了一份成熟美；懂事乖巧的她，為了省錢，夜深人靜時分，只有一盞昏黃燈泡與她並肩作戰。由於美蓮在校成績優異，直到高三，校方才得知顏女士家境困頓。在社會局與家扶中心的資助下，一家人才有機會搬遷至高市三民區現址，重啟新生活。

努力有成 榮耀分享
　　
考上嘉義大學，雖未盡如人意，但美蓮最後竟以全校第五名成績畢業，實屬難能可貴；今年再以高分考進台大土木水利資源工程研究所。陳美蓮暢談成長歷程的同時，左看疊疊獎狀、右瞧熠熠獎牌，與眾人一同分享她的喜悅與榮耀。
　　
為了考上好的研究所，美蓮硬著頭皮開口向媽媽要了三萬元補習。美蓮指出，她把每一分錢都花在刀口上，除了補習，她便待在校內圖畫館，從早上九點開始Ｋ書，直到打烊。「記得報考台大、交大、中興、嘉大、成大等五校研究所時，一心嚮往成大，原因無它，考量生活費較低，離家最近等因素，但最後仍事與願違。今年從嘉義大學土木工程系畢業的陳美蓮，歷經研究所推甄，五校國立研究所全拒她於門外。「既然推甄不成，就用報考證明自己的實力。美蓮自認程度不差，二度重新報考時，除原四校，再加嘉大；結果令人雀躍，四校皆上榜，唯缺成大。
　　
問她為什麼執意鑽研土木工程？美蓮表示，「我一直很想瞭解，父親從事土木工程為何如此忙碌？如此辛苦？甚至做到虧損！我要從中尋找答案。大一時，父母正好辦理離婚，原想所學可以幫爸爸的忙，從颱風動向、雨量觀測，洩洪時機對民生的影響？這些問題讓美蓮從土木所水利組找到研究興趣。選讀台大，台北昂貴的生活開銷正是美蓮必須提早克服的難題，「爭取獎助學金是唯一出路！陳美蓮堅定的說。
　　
美蓮能考上台大研究所，除了圖書館、自身努力，還要感謝舅媽家人及娘家大力支持。舅媽對美蓮的好學看在眼裡，「既然喜歡讀書，便應好好栽培。美蓮勤奮，哪怕電視干擾亦不以為意；家中即使課外讀物不多，也不會沈浸在電視裡。考研究所前，她不曾進過補習班，遇一綱多本也難不倒她；因為美蓮就是要得好成績，有了好成績才有獎學金可拿。不論在學校、在家扶，相繼獲得獎學金鼓勵。
　　
美蓮回想當初考進嘉義大學︵︵前身為嘉義師院︶，成績不見理想，出乎師長意料之外，深自惕厲，再經四年努力，以總成績平均九十幾分自嘉大土木工程系畢業；大四時還曾榮登全班第一，獲頒「文宣獎｣。
　　
「美蓮自認從嘉大到台大，起跑點已不同；南北養成教育底子也不盡相同，因此開學前，就本職學能的深度與廣度，仍須補強。她要急起直追，和原台大人縮小差距。學費方面得先仰仗助學貸款，適逢台大校舍整修，校內宿舍不夠分配，美蓮得馬上面臨每月八千元住房開支。此外，目前還不能工讀、功課仍待加強，林林總總隨著開學北上，難題一股腦蹦出！遠水若救不了近火，報導又不知何時發酵？美蓮用心思考著。
　　
為離學校近些，美蓮選擇台電、公館一帶落戶。「而今北上未必是壞事，還可爭取助學貸款，台北都會資訊廣佈，對於學習應是助益良多。媽媽如是說。可喜的是，為求清潔工作更有條理，媽媽主動學習電腦，用MSN和女兒對話，即使中文輸入也難不倒顏春珠呢！

線上叮嚀 母女連心
　　
美蓮目前最擔心媽媽的身體健康，膝關節老毛病時好時壞，從事清潔工作必須戴上護膝。兩姐妹異口同聲地說，「母親每回打針吃藥回來，都會在我們子女面前裝作沒生病一樣，時而酸痛都不願多講。

美蓮說：「我們都是接受救助的孩子，受訪當中，盡量用分享的心情去說明成長過程，但面對媒體就怕被斷章取義，讓心靈再次受傷。媽媽也說，「母女連心，她是我女兒，基於母親的本能，當我知道有事不對時，經瞭解後，便知如何處理；想辦法度過生活危機，就是我們的生存守則。將困難轉換為生活動力，就沒有不能解決的事，只看你自己願不願去做。這是母親的叮嚀。「要堅強、要獨立這是心思縝密處女座，美蓮的座右銘。

The Bucket List

一部好萊塢鉅片需要的原素有哪些？對觀眾而言通常重要的有三項：一個需要大預算才能執行的劇本，所以常有目炫神迷的畫面；一位對目炫神迷的畫面有想像力或專門於該類型電影的導演；主要角色群有當今一線的演員。

除此之外，好萊塢也製作了其他不同程度預算、市場或通路所需的影片。這些影片中，能為大眾所喜愛的作品，它需要的是一個很棒的劇本，可能是會發人省思；巧妙甜美；或是能感動、激勵人心的作品。此外，因為重點在故事本身，所以電影的影像風格可能不一定很強烈，而演員的表現在此則非常重要。而身為觀眾的我們會走進電影院看這些非好萊塢年度大片的電影，往往不就是被他的故事或演員所吸引的嗎？(比如Hugh Grant所演的各式愛情喜劇。或是Cohn Brothers所拍的或懸疑，或黑色電影。)

這次的電影，The Bucket List (一路玩到掛)，本身就是屬於小品型的電影。這部電影的好，好在其概念的單純。兩位來日無多的重症病房室友列了一張多樣有趣的人生願望清單，然後決定在剩下的時間一一實踐它。而這樣稍顯沉重的故事以及電影本身所欲傳達的理念，卻都以好笑(去非洲獵大貓)、驚奇(開美式傳奇跑車)或感人(親吻全世界最美的女人；幫助一位陌生人)的方式呈現，而這點相當程度的就滿足了觀眾對主流電影所期待的娛樂感、逃離現實感或對幻想成真的滿足感。

而在角色設定上，本片是採比較傳統好萊塢模式，對比清楚乾淨 (一個黑人、一個白人；一個富人、一個窮人；窮人雖窮，但家庭美滿。富人雖富，但孤獨一身)。在角色人物刻劃上，導演成熟之處是藉由故事本身的步步推進，從慘澹病房到繁華世界，在各個事件中看見了兩人對比鮮明的性格。而主角們也在情節推演的過程中各自有了心境上的轉折，促使了電影的層次感與厚度逐漸浮現 (各自找回生命中曾經失去但去深刻重要的事物)。

這部電影的好，好在兩位主角，Jack Nicholson 與Morgan Freeman。看他們演戲，讓人覺得精彩的地方不單是在演技，更是自然。有時看比如另外二位大師，Al Pacino與Robert De Niro的表演，同樣會覺得精彩得不的了，但或許是對表演的想法不同，總讓我感覺後兩者的表演方式是比較偏技巧派 (Al Pacino尤其明顯)。但像Morgan Freeman，他的表演很少推到飽，卻也因此留有某種餘勁未發的況味，而這種較內斂的表演方式也因此讓角色有了更完整的感覺。一個角色，演員固然要呈現其個性，但也該賦予他人性。而Jack Nicholson，他一樣是屬於風格型的演員。然而每每看他演戲，總讓人覺得隱約之中有什麼東西從中悄悄溺出。他壞，他奸詐，他勢利，什麼都好，但總難讓人因此全然討厭他，甚而，還有種迷人的味道。而一部電影裡若同時有這二位演員擔綱演出，那麼是否可以說，這部電影本質上就已產生了一種讓人期待的感覺呢？

再次回到一部能成功，但非好萊塢年度鉅片的好萊塢片所需的條件，故事與演員。這二者在The Bucket List上都有。而這部電影，無論是電影裡的故事或電影結構本身，都有一種”單純”感，或甚至說，在今日觀眾早已看過各式千奇百怪的電影後，這樣的故事其實已不新鮮，但或許這部電影之所以好看且感人，也就在於他本身就只是專注在這件單純的事物上，並且，只是單純的想如何可以把這件純粹的事做到好吧。

這是一記直拳，紮實的直拳。

單品咖啡

上次提到簡易的咖啡分類為義式咖啡和單品咖啡兩種,我們先來聊聊所謂的單品咖啡為何??


如果進一家咖啡館僅有曼特寧,巴西,哥倫比亞,摩卡,肯亞,辛巴威.....,而沒有所謂的拿鐵,卡布奇諾,Espresso.....等咖啡,那我們就可以稱之為單品咖啡館,比如以前的蜂島,蜜蜂,老樹等咖啡館,而這些單品咖啡的烘倍深淺程度各有不同,所表現的風味也不盡相同,喔!在這裡要澄清一個觀念,也就是說,只要是咖啡都可以是酸,可以是苦,因為取決於咖啡的酸或苦是在烘倍程度而不是在咖啡的品種,那你又要問了 "為什麼曼特寧會苦,巴西為什麼會酸",哈!!今天我也可以把曼特寧烘酸一點,只是重點在曼特寧如果要烘淺一點讓他變酸的結果就是他酸的沒巴西酸的明亮圓融(這個敘述繞舌了點),而巴西烘深讓他苦一點但卻又沒有曼特寧苦盡甘來的渾厚札實,你說又何必多此一舉呢!!所以說每一支豆子的特色決定了他的烘焙深度,該在哪一個烘焙點下豆,都不能有任何差錯


一杯咖啡的好壞當然很主觀,完全是看個人的喜好而定,沒有絕對的對錯,但也不是毫無章法可言,基本認定,咖啡可以苦但要回甘,如果喝完感覺喉頭還感覺苦苦卡卡的,那很抱歉,失敗!咖啡也可以酸,但要酸的讓人有如喝果汁般的愉悅,(其實咖啡豆本來就是果實,稱咖啡是果汁一點都不為過)如果酸的有如醋般,那更抱歉,失敗中的失敗!!(請別怪我用失敗中的失敗來形容,因為我不喜歡吃醋的啦!!!)所以當你要點一杯單品咖啡的時候,請先了解一下咖啡的特性,或者請服務生介紹,要不然點了一杯巴西嫌他太酸,點了一杯曼特寧又覺得他不夠清新明亮,個人認為..................別找麻煩啦!!!!!!


簡單的介紹單品咖啡中的基本款特色:
哥倫比亞,屬於清新明亮,口感札實醇厚,口腔上顎劃過明顯飽滿的酸度,綜合豆中常被廣泛使用
巴西,屬溫和柔順,個性不是很突兀,是咖啡豆中的好好先生,和每個人都合得來
曼特寧,屬踏踏實實,口腔裡黏稠渾厚的口感來自於他,純淨甘甜是綜合豆中不可或缺的好夥伴
摩卡,(一般指的是衣索匹亞的摩卡,另有葉門摩卡,咱們以後再聊)濃郁的巧克力味,有點像古巴的巧克力,酸中帶甜,而且很甜,在綜合豆中屬壓口腔後段的厲害角色
以上是這一次簡簡單單對於單品咖啡的漫談囉!!

設計的價格值多少？（一）

當我剛進入公關業的時候常被客戶問到，
公司的設計物價格怎麼那麼高，
以往直接交由印刷廠去處理的如何如何，
價格相較低了許多，幾乎只有印刷價，
所以是否能夠給個折扣？
在當時，我沒有權限同意這個要求，
但卻也很難完整回答這個問題，
因此，當下我只能以：｢回頭與上司商量看看｣的方式，
很敷衍、也很無奈的回答客戶這個問題。
最近，白牙又遇到相同的情況，
同樣是客戶的質疑、折扣的要求也是相同的，
但是公關當久了，回答的理由卻變多了，
不僅理由變得更敷衍，態度也顯得從容的多，
但白牙深知，這個答案頂多只能使客戶被迫接受，
讓客戶無言繼續和我糾纏下去，
卻無法使客戶相信這樣的收費是合理的，
因為這樣的理由連白牙自己都無法說服自己。

白牙也曾經問過許多設計這個問題，
我所得到的答案千篇一律的就那麼幾個：
一、這是行情，價格不可能低過行情，
如果客戶相信印刷廠的美編品質，
要不然就請她再回頭去找印刷廠吧！
二、告訴客戶，設計的品質是多麼多麼的用心，
業務服務的態度時如何如何的勤勞，
這是雙重服務、雙重價值，當然值得這個價錢啦！
去！說服你的客戶接受，這是你業務的責任！
更刺激的是，設計要業務直接這樣告訴客戶：
三、打折？可以啊！
那我的設計程度也可以打個折囉！
這個回答真屌！當場氣得我翹鬍子瞪眼！
恨不得立刻將客戶拖過來，讓設計自己解釋去。
（愛粒屎糾正我：公關人不能有壞脾氣，
尤其在部落格上發脾氣，會得罪一竿子設計人，
下次再翹鬍子瞪眼，就要剪掉我的鬍子、戳瞎我的眼！）

設計價格有行情，這白牙可以理解，
但是，一句｢行情｣兩個字就要客戶相信你，
只不過會讓客戶深感：設計人原來都是一群自大的騙子而已！
這時候所謂的｢行情｣，對客戶而言會是種｢集體的詐欺｣。
再者，說服客戶當然是業務的責任，
但別忘了，與設計溝通也是業務的責任，
業務與設計的關係是平行的，可不是垂直的！
另外，設計依照程度當然可以打折啊！
只要設計能夠訂出價目表：
90%功力－九折
80%功力－八折
70%功力－七折
60%功力－六折
如果客戶一次設計兩份還可以再打點折扣－五折
這麼一來是否就銀貨兩訖、闔家歡喜了呢？

很明顯的，這些都是本位主義的邏輯，
設計固然該有其堅持，但不能缺乏溝通的因子，
設計的提案和企劃的提案一樣都有修正與討論的空間，
絕對沒有所謂｢絕對的價值｣存在，
白牙曾經看過一位設計人提案，
當客戶堅持希望價格上能給個彈性時，
這位大設計二話不說就當場撕了作品，
還向客戶撂下｢不要就拉倒｣的豪氣！
這不僅是破壞個人形象、破壞公司形象，
更破壞了客戶對整體設計界的印象。
當然，以上並非是設計人的通病，
在各行各業都可能有這樣的狀況，
就算勉強交易了，未來所面對的情況也會是：
有一次，卻不會有第二次。

這次我討論一下設計的設計端，
下次就來討論設計的客戶端……
（不過，寫這篇文章倒是讓我有兩個警惕：
一、下次不能在部落格亂翹鬍子，否則很容易被剪掉！
二、有愛粒屎在就更不能亂翹別的地方，否則會比剪鬍子更慘！）

亮心

~亮心~

對於抗癌，病友只有一種主張，那就是用快樂與愉悅的心情去面對自己的疾病。 這種說法聽起來好像很難做到，但｢抗癌服務協會｣理事長許鈴華便是這樣走過來的。

｢如何讓病友勇敢的走出戶外、面對世人，是我擔任理事長念茲在茲的首要課題， 唯有如此，病友們才有能量對抗病魔。許鈴華要將自己的親身體驗化成實際行動，分享給所有的病友和讀者，此次參訪北京奧運和貴州山寨，從旅行過程中得到不少抗癌啟示。｣

許鈴華說，｢走出來｣是讓自己心境得到轉念，進而忘掉病痛的存在，以求達到更好的治療效果，這方法在許多病友身上得到驗證。此次隨學者前進北京宏觀奧運，近距離觀察貴州少數民族生活型態，頓悟上天待蒼生是公平的。養生概念在都會與鄉梓間得到充分印證。誰言退隱山林？何謂安貧樂道？古人早有定見。現代人汲汲追求時尚之餘，文明病接踵而至，重新思考反樸歸真的價值，無論自身健康情況如何？當人們重新擁抱大自然時，才知自己曾經忽略了多少｢無價之寶｣。

身歷其境京奧開幕式，其氛圍猶如整座城熱鬧辦喜事一般，那市民充滿自信的表情，從揭幕的那一刻起，北京的城市改造所呈現的是民眾生活水平的躍升，原有作息方式均被徹底顛覆， 這是一場｢新生活運動｣ 。要當一等公民就必須接受建設改造的洗禮，｢我們身為抗癌鬥士何嘗不是如此，用意志力打敗病魔。｣

從天子腳下來到尋常百姓家，貴州山寨保有少數民族自有文化的驕傲。山寨位處半山腰間，搭建在層層疊疊的梯田旁。當｢水書｣被列為文化遺產保護時，文字傳承得靠百位老人揭櫫。長年不願下山的結果造就兩樣情：瑤族多文盲、苗族多漢化。 ｢在這裡，我們親眼所見，什麼是樂天知命？老人儘管八十開外，身體仍見硬朗。試問，身在山野一旦染病，可如何是好？看看阿婆輕鬆哼唱著小曲，不費吹灰之力扛起千斤擔，由此可證，一切思維都是多慮，眼前所呈現的景象，豈是都會人可以想見？｣

｢如今回想起來，那真是一處｢清心寡欲｣的國度；一方無所求，可以盡情釋放壓力的好所在。看看少數民族的一天作息，再來審視自己的生活步調，也就激勵自己要在抗癌協會裡有所作為。｣

｢那年我三十九歲，由於二哥突然辭世，讓我這做妹子的頓時不知所措。當得知自己罹患肝癌，發病期間心情低落自不在話下，尋求病源成了我的必修功課。為生存不求偏方，經化療體力漸衰，親人見我失去歡顏，弄得全家氣氛低迷。捫心自問為何要讓全家為我一人悲戚？我不該給家人平添負擔，應先讓自己站起來，用快樂去感染家人。只要轉念，老天便拿我沒輒，珍惜當下，安排自己想做的事才是正辦。｣

｢抗癌單靠醫生治療是不夠的，讓自己心情保持愉快，杜絕以往飲食和作息的壞習慣，調整自己的生活步調是為當務之急。身體從小到大一直跟著自己，只有自己最清楚自身的體質。壓力過大的工作得暫時放下，酗酒熬夜亦必須遠離。一心分享自己的心路歷程去幫助病友的同時，投身抗癌、釋放自己，許理事長堅持走自己的路。｣

｢老天爺讓我和病友感同身受，即使醫生宣布自己只剩六個月生命，許鈴華仍堅持不放棄任何治療機會，而且從身心雙管齊下，癌細胞經化療後病情已獲得控制，出院後完全以飲食調理身體，經博覽群書發現，依個人體質不同，療效亦會有差異。因此個人的經驗法則未必適用在所有病友身上，心情愉悅和飲食控制，目的在不供給癌細胞營養，減少復發的機會。經過兩個月自力救濟，有些病癥可以不葯而癒。｣

此外，多吃水果，遠離過於精緻的白米飯，肉類食物少許，唯動物性蛋白質在忌口之列， 否則一旦下肚可能壯大癌細胞生長。西醫多半稱吃了無妨，但中醫卻堅持忌口。 許鈴華認為，十榖米屬雜糧，適合草食性的人們服用，所以建議病友們多吃青蔬類食物。｢那貴州可說到處都是有機食品。瞧那豆腐、南瓜湯都是純手工製做，遍地種的也都是天然五榖雜糧，加上清心好空氣，配合良好的飲食習慣和規律作息，算得上是養生寶地。讓人重回自然、返樸歸真的感覺難以言喻。因此只要有利於病友，協會活動都以全方位思考，從電影中重新詮釋生命的價值，藉由贊助人的現身說法，讓大家看見生命的真諦；換言之，抗癌的首要功課便是讓自己完全生活化，視病如友才能有效減壓。｣

看病吃葯都是壓力源，唯有勇敢面向陽光，認識新朋友，借助團體療法，才能徹底改造自己。這對細胞活化、提升代謝效率、增強免疫系統功效卓著。大部分病友皆因化療疼痛減損抗癌毅志力，所以讓病友從心靈層面做好心理建設十分要緊，唯有先舒緩自己才能建構最好的治療條件。

｢我常深自惕厲，從病友的故事中尋求轉念。記得有一次我在榮總住院治療，當晚隔壁有位榮民哭鬧得很厲害，醫護人員力勸他無效，連女兒亦不知所措，這時我走到老伯床邊安慰他說，伯伯我跟妳一樣都是肝癌的患者，您七十幾歲，而我四十幾歲，但你我都罹患相同的病，發病與否跟年齡長幼無關。抗戰剿匪時期您都不怕死，為何現在害怕死亡呢？現在的我倒有您以前不怕死、不怕難的精神。 我就是藉由這份勇氣讓自己活下來，目的就是要珍惜和家人相處的時光，目前的情況沒有戰場上槍林彈雨來得可怕呀？這一席話，安定了老伯的心，平靜地交代後事，半個月後那老伯過世了。我離開醫院前，那老伯的家人轉述給我，表示他走得無憾，當回首來時路，老伯正是這人生傳記裡的主人，每位病友的療程都代表著一個深層的故事。｣

｢經過這些年，我感恩家人作為我的精神支柱，無論是親情、友情、或愛情，哪怕只是家人的一句話，或是一個肢體語言，對病友來說都是莫大的鼓舞。這對第一次無經驗接受化療的病友來說，是種很好的心理建設。我們要讓每一位病友因焦點轉移而忘了病痛的存在，要讓病友和癌細胞對話，因為此刻癌病已是身體的一部分，所以必須和癌細胞化敵為友。｣

訓練病友看到X光片子或接受治療時能往正面思考，這種念力和催眠有如異曲同工，讓病人覺得很舒服，運動節奏可以隨著自己節拍起舞，同時不增加自己的壓力，不屬自己興趣的工作切莫勉強從事，把壓力拿掉是治病的基本概念。

目前在治癌療程中，醫師欠缺對病患心理輔導方面的培訓，整個療程除了被專業醫生治療外，尚包括心理學、人格教育、營養學、社會學，在協會裡我接觸過多位醫生，他們憑藉專業在治療過程中提供安撫的力量，只期待醫生說好話，說正面的話，即使是善意的欺騙，若有助於病情，也算功德一件。

因此協會只推薦良醫，而非名醫；唯有良醫才有愛心和耐心為病患看診，我們期盼具包容，有愛心的社會賢達助我們一臂之力。協會成立的宗旨在闡揚生命重建是使命，用全方位的經營理念讓病友得到生命修護，用最自然的方法享受心靈營造，使得每位病友從建立自信中期許自己的未來。

讓病友走出來是協會最重要的任務，平日有家庭訪問，志工媽媽們並會分兩個時段值班（早上十點至十二點及下午三點到五點），提供病友諮詢服務。這些志工媽媽有些是病友家屬，用他們的切身經驗來告訴其他家屬如何與病友相處。在顧問們慷慨解囊下，急難救助申請有了著落，另愛心人士小額贊助，大部分來自是企業界一本回饋社會的心意，即便是前任理事長依然留下來協助推動會務。

抗癌過程，情緒管理非常重要，如何讓病友走到戶外，協會責無旁貸，唯有如此， 協會才有管道提供有效服務；換言之，家屬的配合度若很高，病友抗壓能力便會提升。許多病友走不出來的原因不全然是醫學問題，關鍵在自己的情緒管理，屬心理層面的問題，這些患者最終不是被病魔打敗，而是因缺乏自信被擊垮。我們得借重心理專家，協助主治醫師雙管齊下進行修護醫療，前期讓病友充分做好心理準備，沒有身心配套的治療，任何情緒的起伏都不利病情好轉，所以先為家屬做好心理建設再去影響病友，可收立竿見影之效。

標籤： 與癌共舞的主張 / 亮心

感情也能當藝術

我從來就不是個藝術人
更沒有天外飛來一筆的創意靈感
說起來加入這個協會實在有點突兀
有些時候會懷疑白牙找錯人了
如今又開了個部落格，被白牙硬ㄠ了篇專欄
說正格的，還真有點為難
倒是白牙，胡亂吹了啥
“生活也能是種藝術啊！”
“感情就不能有創意喔？”
嘿！這個主題倒是把我給打動了
我啥都沒，就是感情挺豐富
白牙常罵我濫情，小心胡亂播種20年後被尋親
我這就開個主題，以證明我非濫情、是多情
在白牙面前以正視聽

說穿了，我不過是把感情當股票
意即感情要和股票一樣要多方投資
許多衛道者對此觀念不是嗤之以鼻，便是義憤填膺
因為，對這些衛道者而言，感情需專一、忠貞，方為正道
然在這死會都能活標、結婚都能離婚的社會
只能說，這些衛道者及其觀念，真是害死人不償命

股票，漲跌無法掌握，對散戶而言更是如此
感情，比股票更具變化，而且更難炒作
也就是，就算投資天文數字般龐大的感情
最後也可能斷頭收場
舉個例子，許多為情想不開的
幾乎將感情投資的山窮水盡
最後搞連連自己的命都投資進去
僅僅換得心上人輕聲嘆息
衰小一點的，無法動搖心上人態度半分就算了
甚至成了其茶餘飯後嗑牙的話題
何必呢？

通常，這類人有個共通點
便是單守同一投資
如果此刻有其他目標可以分散風險
下場或許截然不同
再者，不是每個人都可以承受龐大的情感挫折
稍有疏失，即易賠了夫人又折兵
甚至造成整體結構無法恢復
因此，條條大路通羅馬
感情亦復如此，此路不通換條路
最終的目標都是幸福
只要過程開心，走哪條路都無所謂
在此僅祝有情人投資獲利

ㄏ～問我麼？
我還沒確定投資那一檔ㄟ！
這次先祝福協會會運昌隆
未來再來跟各位討論進出哪一檔吧！

Lock Stock and Two Smoking Barrels, aka 兩根槍管

你可曾聽過這部電影，"兩根槍管"？

告訴我，告訴我，告訴我！

我曾瞄過，數年前，在我家附近的百事達。

妳可曾聽過 Guy Ritchie (aka 蓋．瑞奇, aka Madonna 的老公)？

一位導演，"兩根槍管"的導演，英國人。

他，我也曾瞄過，在報紙上，或是電視。

這兩件事如果說是巧合，我想任誰都會覺得，so what?

那我再加上兩件事。

第一：我在百事達掃過這部片不下五次，可是，從沒一次讓我會想把他租回家，這點今天想想就有些奇妙了，因為，我是那種會去找 "400擊"，"奪魂鎖"，"大國民"，"北非諜影"，"養子不教誰之過"，"秋刀魚之味"，"七武士"，"慾望街車"，"月球之旅"，"第七封印"，"橡皮頭"，"海鷗食堂"，"謀殺綠腳趾"，"里斯本的故事"，"你看見死亡的顏色嗎？"，"拿波里炸彈"... 而且在英國以優異成績取得電影理論碩士學位，講白了，就是那種成天和同學泡在吧裡高談哪部屌片多屌，哪部爛片多爛，目空一切，自視甚高，眼睛長在鼻子上的，的那種觀影者 (當然，如今我期待我那拿攝影機拍電影的人生能繼續，且成功，的下去)。而蓋．瑞奇，tmd (aka 他馬的)，不過就是個混上娜姐的B咖。我是說，曾經，我這樣以為。

好了，已經用了三段都沒真的談到 "兩根槍管"，所以第二點容我草率帶過，google 台灣如果你搜尋 "兩根槍管"，前三頁，只有一個網頁寫的東西有意思 (我也懶的再找下去，而因為那篇寫得很好，根本一定寫的比我好，所以我也也決定心胸狹窄的不告訴你)。那真的有點糟糕，我指，只有一篇。

這篇文章，你絕看不到關於 "兩根" 的任何劇情，因為，那有違我對 "看電影" 這個行為的基本態度。我發現我為何珍愛電影的原因之一，是一次又一次，在我啥都不知的情況下進了戲院，在黑暗的時間空間中所體驗到的驚奇。所以，好萊塢片的劇情，既然電影發行商都投了巨資做行銷，又何勞我再說一遍？而非商業主流的電影發行商還願意引進，那想也應該有其原因。當然，我不是說我沒有失望過，有，可能不下有上百次，不過就像拍電影，吸大麻，或吸了大麻之後又上了老大的馬子一樣，只要一次，你就想再經歷一次，就算，每做一次，你就得重新計算一下手上還有幾根手指。

這部電影，單是 "fuck" 出現了125次，總共有16個人趴下，1998年全英最賣座電影，也是蓋．瑞奇的第一部電影。

這部片，當我下次再回英國時，一定要去恐怖的倫敦東區找出那家 J.D.'s bar 點一杯 Kronenbourg。

這部電影的述事手法，是多線進行。單是主要的角色就有四個痞子，然而每個配角卻也都有鮮明的性格，厲害到在電影結束後，每個人都可以舉出些巧妙的橋段。

這部片，酷的不需電腦特效，因為蓋．瑞奇本身即是廣告導演出身，而且也沒錢做特效。

這部片的運鏡，慢速，快速，定鏡，搖鏡，疊鏡，間時攝影，在看了三次之後，有些把我撂倒的畫面我還是不很清楚要怎麼拍。這是影像工作者的痛苦，觀眾的愉悅！

這部電影的好笑，是英式的，不是美式的，而英式的，抱歉，就是比美式的好。我實在不想解釋為什麼，就說，美式的大家都比較熟悉了嘛。

看這部電影，我選英文 subtitles。所以，英文好的，請務必選英文 subtitles (基本上所有英國喜劇都規定要選英文 subtitles )，英文不好的，請務必準備字典。中文 subtitles? 我跟你對賭一根手指，一定很好笑，不過看完有機會我再跟你說，為何英文 subtitles 會是超級好笑。最後，因為我國語很好，所以華語片我不用看中文 subtitles。

這部片，你要是浪費了時間讀了我這篇花了時間寫的文章，還不想去看，你有問題。你要是看了之後覺得不怎麼好看 (可以是我的文章而非這部片)，你有問題。你要是選擇了中文 subtitles ，你的英文有問題。而事實上，你很難沒有問題。現在，你清楚我所說的嗎？如果不，你真的有問題。

咖啡緣起

cafe ole 這家咖啡館一直是咖啡業界裡的傳奇,第一次去ole已經是十多年前的事了,那時還只是個剛出社會在貿易公司當個小助理,每天吃飯經過這家咖啡館總是人滿為患,大排長龍, 心想,"這是什麼鬼店,還要排成這個樣子去喝一杯咖啡,真了不起!改天也要去試試看!!"

第一次進店裡,感覺人聲鼎沸好不熱鬧,不多久來了一位貌似忠良(其實就是老實啦)的中年男子過來介紹兼點單,(坦白說在此之前唯一喝過一次Latte是在天母的一家pub,好笑吧!!)自視甚高的我們,總以為機器煮的咖啡能好到哪裡,要嘛,至少也要來個藍山,哥倫比亞,曼特寧更或者用曼巴來突顯一下自己是有一點實力的, 總之,大夥都點了同一種咖啡叫做"卡布基諾"反正沒喝過就試試唄!

咖啡上桌了,糟糕!桌上的瓶瓶罐罐是什麼東西,偷偷的拿起來聞聞,嗯,可可粉, 嗯, 不知名的香料罐,嗯..........當我們一陣手忙腳亂的時候,那一位貌似忠良的老闆又過來介紹了,有點討厭,討厭的是我們這些愚蠢的行為早就被老闆識破,煞是尷尬!!原來這卡布基諾這麼麻煩,又是奶泡比例的問題,又是咖啡牛奶融合度的問題,又是奶泡綿密度的問題,林林總總各式各樣隨之而來的疑問,老闆都一一的為我們解答了,哈哈哈,這下對義式咖啡突然多了些興趣,也開啟了我接下來一連串對義大利咖啡館的巡禮


台灣的義式咖啡一直都是存在的,但都存在於餐廳或pub所附設的飲料中,直到民國78年一位叫做Yung Kuo 的ABC從美國西雅圖回台灣,剛好碰到他的表哥溫先生想在台灣開一家純義大利式的咖啡館請Yung幫忙,(因為Yung的父母在美國西雅圖開了30多年的咖啡館)最後誕生了,坐落在台北市的寧波西街,叫做"阿諾瑪",順道一提,cafe ole 的馬祖,挪威森林的阿寬,這些後來在義式咖啡館獨領風騷的老闆們,均出自於這家"阿諾瑪",當然,陸陸續續從上述咖啡館學成出去開的咖啡館更是不勝枚舉,也因而影響了整個咖啡圈的生態,再加上後來starbucks的進駐台灣,漸漸的造成單品咖啡館的勢微,義式咖啡館的崛起,然而,什麼是單品咖啡館??什麼叫義式咖啡館???容我下次再聊囉!!!!!!

光輝十月，普天同慶啊！

感動！感動！真感動！

協會自去年發起籌備至今，已過一整個年頭，期間雖然經過偌大的變化，甚至差點成為人生中的一個笑話，實在令人氣餒。朋友挖苦我：｢當公關、作公關，你這個多年的公關人，竟然還找不到幾個人來給你的協會“高關”！｣我總是摸摸鼻子回應：｢天要下雨、娘要嫁人，我有甚麼辦法？關公都會大意失荊州了，更何況公關哩！｣但心裡卻失意的想：這還真是我公關人最失敗的一次公關工作，別人在轉角可以遇到愛！我卻只能遇到賽…可恥可恥真可恥……

不過，協會雖曾面臨山窮水盡疑無路之感，卻也走向柳暗花明又一村之路。如今事過境遷，很不容易經由千呼萬喚終於給“死”了出來，看著它一步一步的踏實前進，心中真是無限安慰（對！我心裡想的絕對是“爽”！）。更欣慰的是，在這條難走的路程中總還是有些冤大頭…喔不…好朋友們願意陪著你一起走，想到這點就真是夠了！（我家的愛粒屎Alice糾正我的用詞，說這裡應解釋為“足”夠了，我這樣寫會讓大家誤會是“受”夠了）

總之，感謝學長理事長、感謝各位猶如鄰家小強般打死不退的理監事，更感激版主秘書長給白小弟我這個機會選在“普天同慶”的光輝雙十日，開這部落格的第一砲，成為名符其實的“天”字第一號！（對！我心裡著實又“爽”了一次！）｢公關公關，公開的讓你“高關”！｣白牙誠摯的希望各位朋友們多來這裡“高關”，也期待協會未來之路能走大、走向坦途，路雖然長，但大家的毅力也一樣長，只要願意，沒有辦不了的事。最後不免俗，白牙依舊得說句祝福話：｢去大家個香蕉芭樂！祝大家花開富貴的啦！｣
（愛粒屎又糾正我的用詞，還罵了我一句：｢你真是夠了！｣）

TCAA 台灣藝能創意協會

T C A A 台 灣 藝 能 創 意 協 會

Taiwan Contemporary Art Association

總　則

• 本會名稱為台灣藝能創意協會（以下簡稱本會）。

• 本會為依法設立、非以營利為目的之社會團體。

宗　旨

• 本會秉持熱誠、服務、開創之精神，積極為社會民眾與創意文化工作者打造和諧美好的藝文環境，藉以促進文化的交流、人才的培養，進而以保存台灣固有藝文資產, 提升台灣藝文創作競爭力為使命

• 本會以全國行政區域為組織區域。

• 本會會址設於主管機關所在地區，並得報經主管機關核准設分支機構。

• 前項分支機構組織簡則由理事會擬訂，報請主管機關核准後行之。

• 會址及分支機構之地址於設置及變更時應函報主管機關核備。

• 本會之任務如下：

一ˋ計畫性舉辦活動, 培育藝文創作人才.

二ˋ製作各類創作專輯與出版品, 保存珍貴藝文創作資產.

三ˋ舉辦國內外創作人交流活動, 主動與國際創作接軌.

四ˋ舉辦全國公益性藝文創作活動, 提供國人休閒及文化接觸平台.

五ˋ建立創作者交流平台, 提供創作人溝通管道.

六ˋ其他符合本會宗旨之任務.

• 本會之主管機關為內政部。目的事業主管機關依章程所訂宗旨、任務主要為行政院文化建設委員會。本會之目的事業應受各該事業主管機關之指導、監督。